ll famoso quadro ospita dal Museo di Louvre a Parigi. Leonardo dipinge i personaggi con una collocazione triangolare, molto tipica per iconografia dell’epoca. Le due protagoniste madre e figlia sembrano unirsi, si confonde anche la differenza d’età.
Questo
fatto talmente colpì Freud che lo fece scrivere un saggio su
Leonardo dove si pone la domanda: se veramente solo una persona come
Leonardo, avendo la sua specifica esperienza biografica, avrebbe
potuto creare l’opera Sant’Anna, la Vergine e il bambino.
Перед
нами известная картина Леонардо да
Винчи «Святая Анна с Мадонной и младенцем»,
которая находится в Париже в музее
Лувра. Сама композиция очень характерна
для той эпохи. Треугольная компоновка
персонажей является безусловным символом
Божественного начала. Кстати, в
предшествующие периоды об этом говорило
не только расположение героев, на
картинах над образом христа изображали
символ всевидящего око, а архитектура
готических храмов в целом напоминала
остроконечную фигуру.
Возвращаясь
к полотну Леонардо, можно заметить одну
странность — фигуры женщин как бы
сливаются в одну, разница в возрасте
также не ясна, кажется, что перед нами
один и тот же персонаж. Этот факт поразил
Фрейда, который посвятил этому своё
исследование. Он задался вопросом, а
мог ли подобную картину нарисовать
человек имеющий иную биографию, чем
Леонардо. Отец психоанализа связал
напрямую детство художника с изображением.
Мальчик был внебрачным сыном нотариуса
и сначала воспитывался родной матерью,
затем же его забрал отец, где он перешёл
под покровительство мачехи. В образе
младенца Фрейд видит самого Леонардо
и так устанавливает связь между полотном
и самим творцом.
В 1913г. Зигмунд Яковлевич Фрейд один из первых предпринял попытку интерпретации произведения искусства, как объекта и установления психосоматики прототипа героя. На протяжение 3 недель он изучал «Моисея» Микеланджело, выполняя измерения и зарисовки. Будучи человеком аналитического склада, Фрейд хотел объяснить связь рациональных и иррациональных составляющих этого произведения. Он желал через произведение понять замысел художника, эмоции, который тот испытывал во время исполнения произведения и облечь чувства в слова. Он изучал описания скульптуры другими авторами. В 1914 г. опубликовал «Моисей Микеланджело», где, уделяя большое внимание деталям, попытался не просто интерпретировать положение тела Моисея, но и воссоздать предшествующую позу, увязав с библейскими событиями. Фрейд рассуждает и о неслучайности выбора героя надгробия. При жизни Юлий II был близок Микеланджело в том, что он старался претворить в жизнь величие и могущество. Он был человеком действия с четко сформулированными целями, он стремился к единению Италии под эгидой папства. То, что будет осуществлено благодаря взаимодействию других сил через несколько столетий, он стремился достичь в одиночку, в течение краткого, отмеренного ему, периода жизни и правления, нетерпеливо и жестоко. Он ценил Микеланджело как человека близких ему взглядов, однако часто заставлял его страдать от свойственных ему вспыльчивости и бесцеремонности. Художник был обуреваем так же неистовостью в своих порывах, однако, будучи больше дальновидным мечтателем, он сознавал обреченность этих планов. Поэтому он и установил своего Моисея в гробнице папы как упрек умершему и предостережение самому себе, благодаря самокритике возвышаясь над собственной природой.
