Ренессанс

Возрождение – это удивительная эпоха великих людей – архитекторов, художников, писателей и поэтов. Возрождение или Ренессанс оставило большой отпечаток в мировой истории искусства и культуры, поэтому я никак не смогла пройти мимо такой замечательной книги, как “Эпоха Возрождения” на греческом языке. С переводом пришлось попыхтеть, но оно того стоило. Где-то пришлось добавить материал из других источников. Книга посвящена четырем мастерам эпохи Ренессанса – Джованни БеллиниСандро БоттичеллиРафаэлю и Тициану.

Джованни Беллини (ок. 1430-1516)

Джованни Беллини родился в Венеции в 1430 г., и стал одним из известных итальянских художников эпохи раннего Возрождения (15 век). Его известные работы оказали большое влияние на многих последующих мастеров.

Его отец, Джакопо Беллини, был тоже художником и известно, что Джованни, также как его старший брат Джедилле, начал обучение искусству рисования в мастерской их отца. К 30-ти годам Джованни стал большим профессионалом. Самая известная из ранних его работ “Моление о чаше”, которая также есть и у другого художника Андреа Мантеньи. Обладая отличной техникой масляной живописи, Беллини удавалось добиться впечатляющих оттенков и светотени. Поэтому, картины получались очень реалистичными.

Джованни Беллини был отличным учителем и имел большое влияние на своих учеников. В 1490 г. принимает двух молодых учеников, которые скоро станут намного известнее их учителя. Это были Джоржоне и Тициан.

В 1501 г., как придворный художник, Беллини начинает портрет верховного правителя Венеции, который заканчивает в 1505, в возрасте 75 лет. Картина известна как “Портрет дожа Леонардо Лоредано”, четко показывает с какой аккуратностью Беллини вырисовывает детали и текстуру, также с какой виртуозностью предает светотени. Вместо того, чтобы использовать сусальное золото в работе над мантией, Беллини художественными средствами передал впечатление металлической отделки и шероховатую поверхность, которые блестят на свету, подобная техника для того времени считалась новаторской.

В 1506 г. немецкий художник Альберт Дюрер во время поездки в Венецию написал о Беллини: “Он очень старый, но он лучший из всех”.

Сандро Боттичелли (1445-1510)

Алессандро ди Мариано Филипепи, известный как Сандро Боттичелли, родился во Флоренции в 1445г. И хотя он думал, когда умирал, что его стиль устарел, сегодня Боттичелли считается одним из самых выдающихся художников эпохи Раннего Возрождения. Боттичелли учился у одного ювелира, прежде чем стать учеником художника Фра Филиппо Липпи. На первом году обучения из-за сильного влияния  Липпи, начал уделять внимание декоративным деталям  и особенно изображению трехмерных форм.

В 25 лет Боттичелли имел уже собственную мастерскую и через короткое время начал рисовать портреты людей из известных семей Флоренции. Одна из таких была семья Медичи, правящая Флоренцией. Медичи, в том числе и сам правитель Флоренции Лоренцо Медичи,  были впечатлены его талантливо выполненными работами. В 1481 г. Боттичелли покидает Рим, чтобы работать над Сикстинской Капеллой с другим знаменитым художником. В то время, он выполняет работу над двумя картинами мифологического содержания «Рождение Венеры» и «Паллада и Кентавр». Первая, в особенности, является прекрасным примером демонстрации мастерства владения цветом и передачи поэтической атмосферы картины.

В более поздних работах Боттичелли продолжает религиозную и мифологическую темы. Параллельно занимается созданием портретов. К сожалению, с появлением новых тенденций в 16 в., многие художники теряют известность и славу. Так и Боттичелли суждено было умереть в безызвестности в 1510 г. во Флоренции.

Слава к Боттичелли пришла во второй половине 19 в., благодаря, интересу Джона Рескина и Прерафаэлитов, оставляя большой след в истории, существенно влияя на новое искусство.

 

Рафаэль (1483-1520)

Рафаэлло Санти или Рафаэль родился в 1483 г. в местечке Урбино в Италии. Учился во флорентийской художественной школе, был одним из великих художников- архитекторов эпохи Возрождения.

В 11 лет Рафаэль стал сиротой. В 17 начал учиться у Пьетро Перуджино. В 1504 г. после окончания, поехал в путешествие по Флоренции и познакомился с творениями великих художников Леонардо да Винчи и Микеланджело. Он начал учиться у них передачи светотени, анатомически правильному изображению человека и кинематике.

В 1508 г. Папа Юлий ΙΙ пригласил Рафаэля в Рим выполнять монументальные росписи в Ватикане, ему тогда было 25 лет. И с этого момента начинается период наивысшего расцвета его творчества: он выполняет монументальные росписи в Ватиканском дворце, пишет алтарные композиции и станковые картины, отличающиеся гармоничностью замысла и исполнения, работает как архитектор (некоторое время Рафаэль даже руководит собора св. Петра). Также рисует портрет Папы Льва Х, который считается одним из самых лучших его работ.

В неустанных поисках своего идеала, воплощающийся для художника в образе Мадонны, он создает самое совершенное своё творение — «Сикстинскую Мадонну» (1513), символ материнства и самоотречения. Картины и росписи Рафаэля были признаны современниками, и вскоре Санти стал центральной фигурой художественной жизни Рима.

В 1520 г., в возрасте 37 лет, Рафаэль неожиданно умирает от сердечной недостаточности в Риме. Незаконченные росписи виллы Фарнезины, Ватиканские лоджии и другие работы были завершены учениками Рафаэля в соответствии с его эскизами и рисунками.

 

Тициан (ок. 1490-1576)

Тициан Вичеллио, известен как Тициан,  родился примерно в 1490 г. в  Пьеве-ди-Кадоре в провинции Беллуно. Считается одним из самых ярких представителей венецианской школы живописи 16 века.

В десятилетнем возрасте был направлен вместе с братом в Венецию для обучения у известного мозаичиста Себастьяна Дзуккато. Через четыре года поступил учеником в мастерскую Джованни Беллини, где и стал великим Венецианским художником. Учился вместе с Лоренцо Лотто, Джорджо да Кастельфранко (Джорджоне) и рядом других художников, ставших впоследствии знаменитыми. По другим источникам Тициан был также учеником у Джорджоне и помогал ему в работе над фресками в Венеции. Джорджоне умирает  в 1510 г. от чумы, Беллини в 1516 г.

Те года были самыми яркими и продуктивными для Тициана. Он создавал различные картины на религиозные, божественно мифологические темы. В 1518 г. завершает свой шедевр «Вознесение Божьей Матери». В 1530 г. и 1540 г. пишет «Венера Урбинская» и «Введение пресвятой Девы Марии во Храм».

К двадцати пяти годам жизни Тициан закончил множество больших работ. В 1525 году Тициан женился.Тициан прожил долгую жизнь. До последних дней он не прекращал работать. Свою последнюю картину «Оплакивание Христа», Тициан написал для собственного надгробия. Художник скончался от чумы в Венеции 27 августа 1576 года, заразившись от своего сына, но, все равно, ухаживая за ним.

Император Карл V вызвал Тициана к себе и окружил почётом и уважением и не раз говорил: «Я могу создать герцога, но где я возьму второго Тициана». Когда однажды художник уронил кисть, Карл V поднял её и сказал: «Услужить Тициану почётно даже императору». И испанский, и французский короли приглашали Тициана к себе, поселиться при дворе, но художник, выполнив заказы, всегда возвращался в родную Венецию.

Страшная трагедия. Год спустя.

Ярославль – мой родной город. И 7 сентября 2011 всех жителей потрясло страшное событие, которое унесло жизни игроков ярославской хоккейной команды “Локомотив”. Самолет разбился, не набрав высоты. Ребята летели Белоруссию.

Из жизни ушли молодые парни, у которых остались жены, дети, родители. Едва ли можно представить какого им. Дай им Бог сил, чтобы продолжать жить и радоваться жизни.

Вечная память…

    

Poliglotta. Quattordici

Маленькими шажками подбираюсь к последнему занятию. Очень хочу найти в интернете что-то похожее следующего уровня, правда пока безрезультатно. Но, даже сейчас могу с уверенностью заявить, что этот курс дает очень много, ощущаю на себе. Могу складывать простые предложения на бытовые темы. И даже qualcosa понимать:)  Итальянский удивительный язык, его логика настолько просто и понятна, что некоторые языковые структуры постигаешь незаметно сам для себя. Это поразительно!

Под солнцем Тосканы

Сегодня я посмотрела потрясающий фильм “Под солнцем Тосканы”.  Сюжет простой – она писательница только что развелась, боль от предательства и расставания теребит душу и бьет в сердце, подруги уговаривают её поехать в путешествие по Италии. И тут всё начинается.

Я снова и снова вижу Италию, и во всех фильмах она очаровательная, неужели, в действительности она такая же?

Poliglotta. Numero tredici

   Newer→