La scoperta della porpora /Открытие пурпурного пигмента

IMG_20180617_172209_296 IMG_20180617_172209_304La scoperta della porpora. Nella Grecia antica circolavano molte leggende in merito alla scoperta della porpora e al suo inventore. Le tradizioni artistiche e letterarie dell’età moderna, invece, ne hanno mantenuta una soltanto: il cane di Ercale, dopo aver frugato nella sabbia di mare in cerca di molluschi commestibili, tornò dal padrone col muso tinto di rosso. È questa la scena rappresentata da Theodoor van Tulden, che collaborò con Rubens per una serie di dipinti mitologici commissionati da re Filippo IV di Spagna.

С открытием пурпурного пигмента в Древней Греции были связаны многие легенды. В живописных традициях из великого множества сохранилась лишь одна. Однажды пёс Геракла вернулся к хозяину после поисков съедобных моллюсков. Морда животного была красного цвета. Именно этот момент представлен на картине Теодора ван Тюлдена, который трудился совместно с Рубенсом над серией картин с мифической тематикой по заказу короля Испании Филиппа IV.

Обожаю эти цвета / Odoro questi colori

IMG_20180605_084834

Всегда разглядываю с большим интересом эти два цвета – красный и жёлтый. Их сочетания и смешения в разных пропорциях могут оказывать совершенно разные эффекты на психику человека. Чистый красный, как известно, оказывает возбуждающее воздействие на человеческий организм – повышается кровяное давление, учащается сердцебиение и пульс. Красный – цвет крови, цвет бурлящей энергии, цвет страсти. Имеет мощное витальное значение. Именно, поэтому женщине в красном платье не удастся избежать взглядов прохожих и не только мужчин, а красный цветок обязательно будет сорван. В средние века сочетание красного и голубого цветов в живописи символизировали божественное начало. В христианских традициях, красный всегда был символом власти, благодатного огня, крови Христа, мученичества, распятия и христианского милосердия. Кроме того, красный имел сатанинское значение, ссылаясь на горящий ад.

В цветотерапии – красный является незаменимым помощником. Если ребёнок малоактивный, со сниженным энергетическим фоном, рекомендуется окружить зону его активности красным цветом.

А вы любите красный цвет?

Sono sempre molto curiosa a osservare questi due colori: rosso e giallo. La loro combinazione e mescolanza in diverse proporzioni può avere effetti completamente diversi sullo stato psicologico. Il rosso puro, come si sa, ha un effetto eccitante sul corpo umano: si aumenta la pressione sanguigna, aumentano i battiti cardiaci e polso frequente. Rosso è il colore del sangue, il colore dell’energia ribollente, il colore della passione. Ha un potente significato vitale. Ecco perché una donna in un vestito rosso non può evitare gli sguardi dei passanti e non solo degli uomini, ne anche un fiore rosso non sfugga dal destino di essere colto. Nei tempi antichi il rosso indicava un elevato status sociale, regalità, contraddistingueva gli uomini della giustizia. Nelle tradizioni cristiani, il rosso è stato sempre un simbolo di autorità, fuoco pentecostale, del sangue di Cristo, del martirio, della crocifissione, della carità cristiana. Inoltre, poteva simboleggiare anche il satanico e il colore delle fiamme dell’inferno.

Nella terapia d’arte il rosso è un aiutante insostituibile. In caso in qui un bambino è inattivo e spento si consiglia di circondare la zona dove gioca o fa i compiti di casa con oggetti di colore rosso.

Vi piace il rosso?

 

 

Сила воды\ L’attrazione dell’acqua

Ни для кого не секрет, что вода имеет сильнейшее влияние на человека. Человек сам состоит на 70% из воды. Поэтому вода нам жизненно необходима. Человек при  внутриутробном развитии проходит все стадии эволюции – от водных до сухопутных. Мы имеем неразрывную связь с водой, поэтому от неё так трудно оторвать взгляд.

Парк скульптур в Айя-Напе

 

В Айя-Напе, на Кипре, есть потрясающая достопримечательность – парк скульптур. Он не так давно был основан, кажется в 2005 г. Там собраны скульптуры мастеров со всего земного шара – от Перу до России. Панорамный вид города придаёт масштабности экспонатам под открытым небом. Представленные скульптуры в большинстве своём выполнены из местного камня, который безусловно из-за структуры сложен в обработке и ограничивает скульптора в работе, позволяя лишь немногие формы.

IMG_20180522_133747IMG_20180522_132853 IMG_20180522_134844 IMG_20180522_140113

И натюрморты мы тоже любим! Ci piace pure la natura morta

 

На занятиях с ребятами я стараюсь дать каждому ученику индивидуальное задание. Каждый человек со временем демонстрирует свои предпочтения и возможности. Мы не рисуем то, что нам не нравится. Мы рисуем то, что мы хотим и с каждым шагом приближаемся к желаемому результату. Наши интересы расширяются и через то, чем уже овладели, мы приступаем к новому, что раньше казалось недостижимо.IMG_20180521_223200

Чепокада, медведковый крыящ и многие другие

А вы знаете такие слова? И я не знала. А  познакомилась с ними на своих занятиях с ребятами, когда главным инструментом была их фантазия, любовь к животным и маленький перчик, добавляющий остроты заданию. Острота заключалась в случайности подбора животных, насекомых и птиц. Из этих случайно выбранных представителей фауны ребята изобретали новые виды, придумывали им названия, продумывая место обитания, питание, поведение. В цвете тоже не было ограничений – полная свобода в выражении образа. Вот, что получилось.

 IMG_20180516_221804

Do you know how Acropolis looked like?

Iconografia dedicata alla maternità nell’arte russa \ Образ матери на полотнах русских художников

Александр Венецианов считается основателем русской бытовой живописи. Он  был родом из купеческой семьи. Долгое время занимал чиновничий пост в Санкт-Петербурге, поэтому на работах того времени изображал городских жителей и дворян. После переезда в Тверскую губернию полностью посвящает себя живописи и изображает исключительно крестьянский быт. В 1820 г. рисует “Сенокос”, где мы видим крестьянку, кормящую младенца. Кстати, эта картина долгое время находилась в Великобритании и лишь в 2002 году вернулась в Россию. Сейчас её можно увидеть в Третьяковской галерее.

Без названия (3)

Другой автор многочисленных картин с образом матери – Карл Павлович Брюллов. Его полотна наполнены трогательною заботой и нежностью.

823043

Художник Кузьма Петров-Водкин также как и Венецианов уделял много внимания работам, главными героинями которых были матери- крестьянки. Петров-Водкин писал современных женщин рабочего класса, используя приёмы и навыки иконописной техники, что добавляло его героиням сходства с божественным образом. Одна из моих любимых картин “Петроградская Мадонна” или “1918 год в Петрограде”. В кадре изображена женщина с младенцем на руках. В её глазах читается настороженность и смирение. Она – свидетель несчастных событий: на заднем фоне видны разбитые окна, здания, обклеенные листовками очевидно с революционными манифестами, толпы растерянных людей.

823057 823056 823055

Пройдёт немного времени и Александр Дэйнека опишет новый образ матери – статной крепкой загорелой женщины со строгими чертами, осторожно держащей на плече уснувшего сынишку.

Мягкость цвета лиц героев подчёркивает нежность и таинственность момента взаимоотношений матери и ребёнка, а безразличный коричневый фон ещё раз акцентирует на этом наше внимание.

 Дейнека Мать

Сила момента

RIAN_archive_543_A_battalion_commander

Этот снимок был сделан за несколько секунд до смерти этого человека. Младший политрук Алексей Еременко поднимает бойцов в атаку.

Автор Макс Альперт назвал фотографию «Комбат» («командир батальона») скорее всего ошибке. После того как он сделал несколько снимков командира, поднявшего солдат в атаку, осколок снаряда разбил камеру. Решив, что кадры испорчены, Альперт не стал записывать имя человека, которого он сфотографировал. И лишь позже, проявляя пленку, он увидел, что кадр получился исключительным. М. Альперт вспомнил, как слышал в том бою, что по рядам передали «Комбата убили» и решил, что он сфотографировал именно командира батальона. Только после того, как фотография получила мировую известность под названием «Комбат», была установлена личность героя на снимке: Алексей Гордеевич Еременко, 1906 года рождения.

И гулять тоже надо!

В выходные мы были на замечательном концерте оркестра Росгвардии. Получили колоссальное удовольствие.

А кстати, вы знаете, что слово колоссальный происходит от греческого κολοσσός. И именно так называлась гигантская статуя, которую возвели мастера на острове Родос. Прямых доказательств, конечно, не осталось, но есть некоторые предположения, что высота статуи была около 36 м и изображала древнегреческого бога Солнца Гелиоса. Авторство приписывают одному из учеников Лисипа – Харесу. Строительство статуи продолжалось 12 лет. По некоторым непрямым свидетельствам из-за чрезмерной затратности на материалы – бронзы и железа, в сумме около 21 тонны –  Хорес был разорён и закончил жизнь самоубийством. Гигант простоял около 50 лет и рухнул под натиском природы, т.к. в 225 г. до н. э . случилось землетрясение…

А я возвращаюсь к  концерту, и обращаю ваше внимание на один колоссальный объект архитектурной мысли – храм Андрея Первозванного в  Епископио

IMG-20180506-WA0000 IMG-20180506-WA0002 IMG-20180506-WA0003 IMG-20180506-WA0009 IMG-20180506-WA0010 IMG-20180506-WA0011 IMG-20180506-WA0016 IMG-20180506-WA0017 IMG-20180506-WA0019 IMG-20180506-WA0021

←Older