Gianfranco Pardi, una vita per lo spazio
Un artista che nelle sue opere ha conciliato astrazione e costruzione
Un’ampia antologica, promossa dall’Archivio Pardi e cuurata da Bruno Corà, propone a Milano l’opera di Gianfranco Pardi (Milano, 1933-2012): sono illustrate tutte le fasi della sua ricerca, dalle prime opere giovanili, caratterizzate dall’integrazione di disegno, pittura e scultura, agli ultimi lavori compresi imperniati sul rapporto tra astrazione e costruzione.
Rigore formale. La dimensione spaziale di respiro architettonico è stata una sorta di missione per Gianfranco Pardi, che esordisce con la prima personale nel 1959 alla galleria Alberti a Brescia e dal 1967 si lega allo spazio di Giorgio Marconi, con il quale collaborerà per tutta la vita. Sono degli anni Settanta le prime Architetture, nelle quale si serve di cavi e tiranti che interagiscono con la tela dipinta. Poco più tardi indaga e reinterpreta in chiave progettuale alcuni temi dei dipinti di Cézanne e costruisce le prime Box di cartone, lavoro che riprenderà poi nel corso degli anni. Dal 1977 inizia a realizzare le prime importante installazioni come Poeticamente abita l’uomo, che rimanda ai versi del poeta tedesco Friedrich Holderlin. Nella rassegna milanese sono rappresentate tutte le fasi della sua ricerca, dalle opere giovanili come Giardino pensile, a un’Architettura del 1974, a Diagonale, 1982, fino agli ultimi lavori realizzati nel 2000. (Arte, marzo 2018)
Художник, который в своих работах объединил абстракцию и конструкцию
Широчайшая выставка в Милане, организованная архивом Парди под покровительством Бруно Кора, предлагает работы Джанфранко Парди (Милан, 1933-2012): все его этапы творчества — от самых ранних работ, характеризующихся объединением рисунка, живописи и скульптуры, до последних, в том числе объединяющие абстракциею и констркцию.
Формальная строгость. Пространственный аспект архитектурного дыхания был своего рода миссией для Джанфранко Парди, который дебютировал с первой персональной выставкой в 1959 году в галерее Альберти в Бреше, а с 1967 года его имя станет неразрывно связано с галереей Джорджио Маркони, с которым он будет сотрдничать на протяжении всей своей жизни. В семидесятых годах появились первые «Архитектуры», в которых он использовал кабели и затяжки, взаимодействующие с окрашенным полотном. Чуть позже он исследует и переосмысливает некоторые темы картин Сезанна, и реализует первые картонные Box, работу над которыми он возобновит на протяжении многих лет. С 1977 года он начнёт создавать первые важные инсталляции, как «Poeticamente abita uomo» ( живёт поэтически человек), название которого напоминает стихи немецкого поэта Фридриха Холдерлина.
На миланской выставке можно увидеть ранние работы от Giardino pensile (висячий сад), до ‘Architettura del 1974 , Diagonale, 1982, вплоть до последних работ, выполненных в 2000 году. Перевод Болговой Ольги
