Сотворение светил и растений. Фрагмент фрески потолка Сикстинской капеллы.
11. И сказал Бог: да произрастит земля зелень, траву, сеющую семя (по роду и подобию ее, и) дерево плодовитое, приносящее по роду своему плод, в котором семя его на земле. И стало так. 12. И произвела земля зелень, траву, сеющую семя по роду (и по подобию) ее, и дерево (плодовитое), приносящее плод, в котором семя его по роду его (на земле). И увидел Бог, что это хорошо. 13. И был вечер, и было утро: день третий.
14. И сказал Бог: да будут светила на тверди небесной (для освещения земли и) для отделения дня от ночи, и для знамений, и времен, и дней, и годов; 15. и да будут они светильниками на тверди небесной, чтобы светить на землю. И стало так. 16. И создал Бог два светила великие: светило большее, для управления днем, и светило меньшее, для управления ночью, и звезды; 17. и поставил их Бог на тверди небесной, чтобы светить на землю, 18. и управлять днем и ночью, и отделять свет от тьмы. И увидел Бог, что это хорошо. 19. И был вечер, и было утро: день четвертый. (Ветхий Завет. Бытие.)
В воспроизведенной здесь правой части предпоследней из больших сцен изображено Сотворение светил. Создатель устремляется из глубины пространства и мощным жестом созидания указывает небесным телам их расположение. Его же изобразил мастер в той же истории, где он парит, благословив землю и создав животных; такова на этом своде сокращающаяся фигура, которая, куда бы ты ни шел по капелле, все время вращается и оборачивается и в ту и в другую сторону.
В одной драматической хронике Макиавелли говорит Микеланджело: «Я умру, и мои творения умрут, тогда как вы будете жить вечно. Вы переживете ваши создания, потому что были богом в минуты вашего творчества».
Эта скульптура относится к позднему периоду творчества Микеланджело. Все чаще и чаще в его произведениях звучит тема смерти. По рассказам Вазари художник хотел быть погребенным в Санта Мария Маджоре у подножия этой самой скульптуры, над которой он работал с 1547-1553 и которую он разрушил в 1555 году, потому что у нее отделилась одна нога и мраморный блок оказался дефектный. Это произведение, ныне находящееся во Флорентийском соборе, было начато таким образом, в год смети Виттории Колонна. После того, как мастер разрушил скульптуру, он подарил её куски своему слуге. Тот позднее их продал. Новый владелец приказал собрать части в соответствии с моделью Микеланджело, сохранив тем самым его творение.
В своей скульптуре Pietà Микеланджело обратился к теме, которая до той поры трактовалась преимущественно в странах к северу от Альп, в форме так называемого Vesperbild, где изображение страдания всегда связывалось с идеей искупления. Теперь же двадцатитрехлетний художник, напротив, предложил невиданное ранее изображение Мадонны с Мертвым Сыном. У неё юное лицо, но это не признак возраста, она дана как бы вне времени. Мария лишь чуть склонила голову над сыном, тело которого, лишенное жизни, удобно расположилось на её коленях, «и пусть и в голову не приходит кому-либо увидеть обнаженное тело, выполненное столь искусно, с такими прекрасными членами, с отделанными так тонко мышцами, сосудами, жилами, одевающими его остов, или увидеть мертвеца, более похожего на мертвеца, чем этот мертвец. Здесь и нежнейшее выражение лица, и некая согласованность в привязке и сопряжении рук, и в соединении туловища и ног, и такая обработка кровеносных сосудов, что поистине повергаешься в изумление, как могла рука художника в кратчайшее время так божественно и безукоризненно сотворить столь дивную вещь» (Вазари) Слова Вазари о «божественной красоте» произведения должны быть поняты в возможно более буквальном смысле, для того чтобы в максимальной степени постичь смысл этой группы. Микеланджело убеждает самого себя и нас в божественной природе и божественном значении изображенных фигур, сообщая им совершенную красоту в соответствии с человеческими критериями прекрасного и именно поэтому красоту божественную.
Работы моей ученицы девочки Саши. Большая труженица.
Мой воскресный день прошёл в обычном режиме. Ранний подъём, настолько ранний, что будила петухов 😉 ароматный кофе, бутики и бегом в церковь. Обычно, на литургии я нахожусь на хорах (второй этаж), там можно порисовать, что я и делаю. Сегодня доделала Моисея. Выполнила в 3 цвета лессировкой. Немного про статую.
Эта скульптура находится в римской базилике Сан-Пьетро-ин-Винколи в Риме. Мраморная статуя ветхозаветного пророка высотой 235 см, которая занимает центральное место в скульптурной гробнице папы Юлия II. Над этой скульптурой с 1513 по 1515 годы работал Микеланджело Буонарроти. «Моисей» представляет собой фрагмент грандиозного замысла гробницы Юлия II, который не осуществился из-за финансовых трудностей наследников понтифика.
Пророк изображён с рожками вследствие неверного перевода Вульгатой нескольких строчек библейской книги «Исход». В тексте на иврите сказано, что израильтянам было трудно смотреть в лицо Моисея, כי קרן אור פניו (ки каран ор пнав). Однако, слово «карнайим» (קרניים) имеет на иврите несколько значений (аналогично, например, русскому слову «ключ», так же имеющему множество значений). И с иврита его можно перевести, в том числе, и как «рога», и как «лучи». В данном конкретном случае, зная, что слово «ор» (אור) на иврите обозначает «свет», то словосочетание «карней ор» (קרני אור) можно перевести однозначно как «лучи света». Следовательно, фразу כי קרן אור פניו можно перевести как «потому что излучало свет лицо его». А не «потому что рогато было лицо его», или «потому что кололось рогами лицо его».
Сегодня почти весь день посвятила рисованию, но получилось как-то немного.
Нашла любопытную информацию по поводу второй изображенной скульптуры, которая находится в Летнем саду в Санкт-Петербурге.
Монументальная группа «Мир и Победа», исполненная по специальному заказу, была привезена в Санкт-Петербург и установлена в Летнем саду в 1726 г., уже после смерти Петра I. Группа является аллегорией Ништадтского мира, утвердившего военные успехи России в борьбе со Швецией в ходе Северной войны 1700 — 1721 гг. Композиционным и смысловым центром группы является величаво сидящая Аллегорическая женская фигура с рогом изобилия и опрокинутым горящим факелом, олицетворяющая собою Россию. У ее ног находятся щит, пушка и барабан, что говорит о постоянной бдительности. Другая аллегорическая женская фигура расположена чуть выше, справа, своими широко раскрытыми крыльями напутствует и оберегает сидящую фигуру. Это Ника, богиня победы, венчает Россию лавровым венком, в руке она держит пальмовую ветвь-символ мира, а ногой попирает поверженного льва, олицетворяющего Швецию. Лев лапой придерживает картуш с надписью на латинском языке (хотя на моем рисунке его нет 🙂 ) : »Magnus est qui dat et qui accipit sed maximus qui ambe haec date potest» («Велик и тот, кто дает, и тот, кто принимает. Но самый великий тот, кто и то и другое свершить может»). Девиз истинно великих, благородных личностей, которые не теряют присутствия духа и при поражениях, которые не теряют присутствия духа, и при достижении вершин славы.
Сегодня был замечательный день, воскресение. В церкви детей почти не было , только подростки, поэтому мы вернулись раньше обычного. Был отличный обед с копчеными крылышками и зеленым салатиком. А затем, доделки, подкраски, затирки… уффф! Тяжелое это дело — ремонт, самое приятное, конечно, результат. И он сейчас очень радует. Итак, у меня теперь имеется собственная небольшая студия и сегодня мы с мужем уже разложили все мои краски, кисточки, бумагу, карандаши, пастель, холсты — всё по полочкам. Я рада 🙂 Порисовать сегодня получилось немного, доделала в цвете.
Сегодня предметом для детального исследования картин стала книга о жизни и творчестве Вичелио Тициано, он же Тициан. Сделала несколько эскизов.
Сделала несколько эскизов и ещё хочется выложить некоторые странички из учебника по пластической анатомии о пропорциях тела. Эти представления зародились в период Ренессанса, а чей рисунок будет представлен вы несомненно знаете 😉
Сотворение светил и растений. Фрагмент фрески потолка Сикстинской капеллы.
